Collana sunshine forest

Qualche giorno fa mentre osservavo dei vecchi e consunti giornali, che aspettavano di essere riposti nel cestino della carta, mi sono imbattuta nel ricordo di mio fratello che, da ragazzino, pasticciava con carta e colla per ottenere un impasto corposo con cui modellava delle casette che sarebbero state poi il pezzo forte del presepe. 

Così, visto che un modo divertente per impegnare il tempo libero è quello di trasformare materiali comuni, che altrimenti finirebbero nella spazzatura, in oggetti belli e delle volte anche utili, ho deciso di sperimentare la cartapesta.

Il termine cartapesta descrive il processo di realizzazione che interessa pezzi di carta pestati in acqua, ridotti in poltiglia e mescolati con della colla.

Si tratta di una tecnica povera che ebbe origini nel Medio Oriente e in Asia, si diffuse in Europa nel 1500 e oggi è ancora ampiamente usata per carri allegorici, maschere teatrali e arte contemporanea.

Per la realizzazione vi serviranno: 

• giornali (possibilmente quotidiani con carta opaca ed evitate riviste con carta lucida)
• acqua 
• colla vinilica (oppure un metodo più economico consiste nel mescolare acqua e farina).
• olio di lino cotto.

Strappate la carta in piccoli pezzi, mettetela in un recipiente con dell'acqua, assicurandovi di immergerla tutta in modo che sia completamente coperta e lasciate riposare per un giorno o due.

Trascorso questo tempo, mescolate il composto e aiutandovi con le mani cercate di sciogliere le fibre di carta. 

Scolate l'acqua in eccesso, aggiungete la colla, l'olio di lino cotto ed impastate fino ad ottenere una pasta malleabile.

La cartapesta si conserva per alcune settimane se avvolta in pellicola trasparente e riposta in un luogo fresco.

Presa dall'entusiasmo e dal fatto che non vedevo l'ora di provare questa antica tecnica, ho improvvisato delle palline grandi circa 1,5 cm. Una volta asciutte ho deciso di trasformarle in perle, pertanto ho fatto un foro, le ho dipinte con acrilico verde ed oro e successivamente le ho verniciate con vernice trasparente. 

Infine, le ho assemblate con un filo di raso verde per creare questa collana dall'aspetto grezzo e naturale.

Zen Garden

Il termine "Zen" è la forma giapponese della parola sanscrita "Dhyana" che vuol dire "meditazione", è una scuola del buddismo, fondata in Cina dal monaco indiano Bhodidharma, poi esportata in Giappone dove divenne popolare tra i samurai attenti alla disciplina e all'autocontrollo. Successivamente, ha avuto un impatto significativo anche in Europa e in America.

L'essenza degli insegnamenti di Bodhidharma è incentrata sulla natura divina presente in tutte le cose e da ciò ne consegue che non vi è la necesità di studiare i testi sacri, le divinità di culto, o fare rituali religiosi per raggiungere l'illuminazione. Piuttosto, attraverso la meditazione si deve superare il confine del pensiero convenzionale e sperimentare il mondo com'è davvero in questo momento. Questo, probabilmente, fu il modo attraverso il quale lo stesso Buddha raggiunse l'illuminazione.

Tutti gli esseri umani hanno la capacità di raggiungere l'illuminazione. Tutti siamo già esseri illuminati, ma il nostro vero potenziale è offuscato dall'ignoranza. Secondo alcune tradizioni Zen, questa ignoranza può essere superata con la meditazione durante la quale si rivela la vera natura della realtà e la nostra percezione di essa.

A tale dottrina sono collegate numerose pratiche quali: l'arte della calligrafia, la pittura, la poesia, la cerimonia del tè, l'arte della spada, il tiro con l'arco e il  giardinaggio.

Proprio i giardini Zen sono stati progettati per stimolare la meditazione e fornire un aiuto sul vero significato della vita. Il design minimalista volto ad imitare l'intima essenza della natura ha lo scopo di calmare la mente ed allontanare le preoccupazioni quotidiane. 

Si tratta di una miniatura stilizzata di un paesaggio naturale, un ideale e tranquillo luogo di fuga creato attraverso un'attenta composizione di ghiaia o sabbia, rocce e muschio, di solito circondato da una recinzione-muretto che ne accentua il forte senso di chiusura.

La sabbia o ghiaia rappresenta il mare o l'oceano ed è utilizzata al posto dell'acqua. Questa viene accuratamente rastrellata per creare l'impressione di onde o increspature sulla superficie, simulando, così, i cambiamenti che subiscono gli oceani. L'atto banale e tranquillo di rastrellare favorisce la concentrazione, la pace e la tranquillità della mente.
Le pietre rappresentano isole o formazioni rocciose sporgenti dall'acqua, altre volte possono rappresentare barche o animali come una tartaruga, una carpa o una gru.

Le forme delle pietre sono state suddivise in cinque categorie che richiamano gli elementi della natura: legno, metallo, fuco, acqua e terra.

TAIDO: Sono pietre prevalentemente alte, verticali ed appuntite, poste in fondo, in genere nella parte posteriore di un raggruppamento di rocce. Abbinate all'elemento legno rappresentano grandi alberi. Note come pietre del corpo, che per la loro forma fallica simboleggiano la virilità e fertilità.

REISHO: Sono pietre verticali basse e poichè simili a quelle Taido sono posizionate insieme, in fondo, dietro le altre. Abbinate al metallo rappresentano due delle sue qualità: stabilità e fermezza. Note come pietre dell'anima.
SHIGYO: Sono pietre arcuate e ramificate. Vengono posizionate di fronte, nella parte anteriore e lateralmente rispetto alle pietre di altre forme. Abbinate all'elemento fuoco poichè data la loro struttura articolata ricordano la sinuosità delle fiamme.

SHINTAI: Sono pietre piatte o orizzontali che vengono poste lateralmente agli altri gruppi per armonizzarli. Abbinate all'elemento acqua ricordano laghi, stagni o in generale specchi d'acqua. Note come pietre della mente.
KIKYAKU: Sono principalmente le pietre prostrate o reclinate. Possono presentare imperfezioni, collocate in primo piano o poste vicino ad altri gruppi rendono il tutto perfetto ed armonico. Rappresentano l'elemento terra ed utilizzate per soli fini completativi.
Il caso ha voluto che per decorare il mio giardino trovassi una pietra con una particolare venatura a forma di cerchio che ricorda proprio l'Ensō, un simbolo tra i più significativi dello Zen che rappresenta l'illuminazione, la forza e l'universo.
Adesso che sapete proprio tutto, correte a realizzare il vostro giardino Zen, ricordando che la chiave per la progettazione è la semplicità. L'idea è quella di apprezzare la natura senza artifici e sperimentare direttamente la sua bellezza.

vi occorrono:
una base di legno compensato (5 o 6 mm), 22 cm x 34 cm;
6 listelli di abete 1 cm x 2 cm (4 utilizzati per il recinto e 2 per fare la base di appoggio)
per il rastrello:
un bastoncino di 15 cm per il manico ed uno di 5 cm per l'asse;
5 bastoncini di 2 cm per fare i rebbi del rastrello;
colla vinilica per assemblare i vari pezzi. 


Il giardino è espressione di un pensiero individuale. 
Il vero significato è nella fantasia e nell'interpretazione del simbolismo da parte dell'osservatore.
Tutto in natura ha un'essenza effimera ciò è dimostrato da piante ed alberi che crescono e muoiono, dal livello delle acque che sale e scende. Pertanto, i modelli creati non saranno statici, le rocce potranno essere aggiunte, sottratte o riposizionate. 

La selezione e la disposizione delle rocce sarà la parte più difficile e lo sviluppo di variazioni diventerà una sfida creativa e stimolante al fine di raggiungere l'equilibrio e l'armonia nella composizione.

Orecchini gradient

La vita  è scandita dal ritmo del giorno e della notte, dalla luce che riscalda e dal buio che tende a rallentare il tono e il flusso circolatorio. Per questi orecchini ho scelto dei colori nei toni del giallo, arancione e rosso.

Il colore giallo è il colore che più si avvicina alla luce, ricorda il sole, per questo simbolicamente è il colore della spiritualità, è caldo, luminoso, rappresenta l’apertura verso gli altri, l'indipendenza, la libertà. Aiuta a sbloccare l'energia, stimola la creatività e la concentrazione. Aiuta a migliorare le funzioni gastriche e il sistema linfatico. 
Il colore arancione è simbolo di fertilità, rigenerazione di se stessi e della specie, esprime comprensione, saggezza ed armonia interiore attraverso l'eliminazione di blocchi emotivi per aprirsi al mondo e ricrearsi. A livello fisico regola il funzionamento delle gonadi ed è correlato oltre che agli organi riproduttivi, ai reni, alla vescica e al sistema linfatico.

Il colore rosso simboleggia la praticità, la forza di volontà, la stabilità psichica e la capacità di governare gli istinti nelle diverse situazioni della vita. Stimola l'energia vitale e il desiderio. Fisicamente si occupa degli organi genitali e in generale delle attività sessuali.

Colori caldi, quindi, in grado di agire sulla respirazione, adatti a portare una sferzata di vita, piacere e dinamismo in queste uggiose giornate autunnali.

Per realizzare gli orecchini vi occorrono perline colorate, due monachelle, due chiodini, pinze ed una penna.

Aiutandovi con una pinza avvolgete i chiodini attorno ad una penna così da formare una spirale, inserite le perline ed infine unite i chiodini alle monachelle.

Portafiori in carta e plastica

Con un po’ di carta e plastica delle volte si possono creare oggetti carini e soprattutto a costo zero. Da un po’ di tempo avevo in mente di realizzare un vaso portafiori così ho utilizzato un contenitore di plastica dalla forma piuttosto allungata ed affusolata , ma con contenitori più piccoli si possono creare portapenne o semplicemente portaoggetti. 
Il procedimento è molto semplice, innanzitutto procuratevi dei quotidiani e con ciascun foglio create delle cannucce (come nella prima foto) sigillando la chiusura con un po’ di colla vinilica. Tagliate la parte superiore del contenitore, spalmate un po’ di colla e cominciate ad attorcigliare le cannucce intorno. Quando una cannuccia sta per terminare aggiungete subito un’altra, inserendo la parte terminale di una nella parte iniziale dell’altra (è più difficile a dirsi che a farsi) e continuate così, sino a quando non avrete rivestito interamente il contenitore. Dopo aver fatto asciugare la colla, colorate il vostro oggetto come preferite, poiché il mio vaso diventerà un portafiori ho deciso di verniciarlo con vernice trasparente per evitare che la carta possa inumidirsi

Sail away

Respirando a pieni polmoni il profumo della brezza marina ed ascoltando il suono dei flutti che si infrangono contro gli scogli, la mia vena creativa ha dato vita a due barchette pronte a salpare verso terre lontane.

La realizzazione è molto semplice, per lo scafo ho utilizzato un bastoncino ed ho praticato un foro nella parte centrale in cui ho incollato un altro bastoncino più lungo e più sottile per creare l’albero.

Ho cucito delle vele di stoffa e con del cotone le ho fissate all’albero e allo scafo. 

Bon voyage!

Made with Love

Per la realizzazione di questa decorazione da parete vi occorre un bastone di circa 15 cm di lunghezza e con un diametro di 1,5 cm, il mio è un pezzo di legno recuperato in spiaggia che ho provveduto a levigare leggermente. 

Con un filo di ferro di circa 50 cm e con l’aiuto di pinze a punta tonda fate la scritta "Love" facendo un cerchietto all’inizio e alla fine della parola. Rivestite la scritta con del cotone o lana colorata e passate poi della vernice per fissare meglio la lana sul filo di ferro … oppure decoratela come suggerisce la vostra fantasia. 

A questo punto arrotolate due fili di ferro della lunghezza di 10 cm ai due lati del bastoncino facendo due cerchietti alle estremità, uno servirà ad unire il bastoncino alla scritta "Love" e l’altro a far passare il nastro per poter appendere la decorazione. 

Prendete poi altri due fili di ferro di 4 cm e alle estremità fate due gancetti, fate passare un gancio nel cerchietto della scritta e uno nel cerchietto del bastoncino, avrete in questo modo unito la scritta al bastoncino. 

Infine passate del nastro colorato nei cerchietti posti sulla parte superiore del bastoncino, così potrete appendere la vostra decorazione alla parete.

Segnalibro

In questi giorni rivedrò la mia insegnante di yoga e pensavo ad un regalo da farle cercando qualcosa che rispecchiasse la sua personalità, così è nata l’idea di questo segnalibro. 

Per la realizzazione occorre una lastra di compensato (15 cm x 6 cm) su cui andrete a disegnare la forma del segnalibro, io ho optato per una forma piuttosto classica e come decoro ho scelto l’Om (ॐ) e delle perline in legno. 

Con un seghetto da traforo effettuate dei tagli precisi seguendo le linee del disegno (per questa fase mi sono avvalsa dell’aiuto e della preziosa collaborazione del mio amico Alessandro, che ringrazio).
Una volta finito di ritagliare praticate un forellino sul segnalibro e uno sul disco con l'Om. Per rimuovere eventuali imperfezioni carteggiate il lavoro con una carta abrasiva con grana 220, fino ad ottenere una superficie liscia e livellata. 

A questo punto si può rifinire il segnalibro verniciandolo con vernice trasparente per legno, che una volta asciutta gli conferirà lucentezza. Infine, assemblate i vari pezzi utilizzando gli elementi decorativi che più preferite, io ho messo alcune perline su un filo di nylon che ho poi legato all'estremità del segnalibro e a quella dell’Om.

 That’s all!